提到時尚界叛逆教主尚保羅‧高堤耶（Jean Paul Gaultier），你不會忘記1990年時瑪丹娜（Madonna）身上那件尖錐胸罩外穿、束腰馬甲有多麼驚世駭俗，也是從那時起，高提耶的品牌象徵之一就是束腰，後來連香水都以此為瓶身設計。然而，這個叛逆、顛覆的服裝概念其實最早源自1983年高堤耶與法國現代舞編舞家瑞琴‧蕭畢諾（Régine Chopinot）合作的舞作「樂事」（Delices）的劇中服裝。

最近，北美館正展出高堤耶與瑞琴‧蕭畢諾的跨界結晶：《幻羽舞影—時尚頑童高堤耶與編舞家蕭畢諾舞台服裝展》，展示兩人所合作的舞台劇服裝、配件，挑戰世俗品味的服飾造型。高堤耶反叛性地幽默，在時尚界風騷了30年，而蕭畢諾則擅長以身體表現七情六慾，由於兩人對各自藝術創作理念的契合與欣賞，自1983年起至2004年間一共合作16齣現代舞劇，大部分因應舞蹈的概念需求而量身訂製劇中服裝，也有部分靈感源自高提耶的時裝系列。

蕭畢諾常用「服裝」元素作為舞蹈表演的創作媒材，例如1985年在現代舞劇「服裝秀」(Le Défilé)中，由約20名舞者、演員與模特兒共同演出一場半時裝秀、半芭蕾舞的表演，蕭畢諾讓舞者隨著布料剪裁、織品結構、色彩變化而動作，進一步突顯表演者因為誇張炫麗的服裝，所造成的限制與干擾，在舞台上產生不自然動作，完成「反服裝秀」的概念。

這一次北美館所展出的作品，選自兩位藝術家在1983到1994年間共同合作的其中12齣舞蹈戲劇服裝、配件等，不但是舞蹈與服裝的跨界演出，同時，你也可以看到當時那些被認為是矛盾、挑釁、不合時宜的設計，卻在未來10年甚至下一個世紀，成為流行符號，混搭民族風、內衣外穿、男女合體、馬甲連身裙、具雕塑感的蓬蓬裙都是例子。

《幻羽舞影—時尚頑童高堤耶與編舞家蕭畢諾舞台服裝展》同時有相關活動進行，包括導覽、演講會，7月還有兒童夏令營，結合服裝設計與肢體律動的創作元素，串連故事劇碼，帶給孩童們一個特殊的舞台表演經驗。展覽自2010年5月29日至8月15日，展點為台北市立美術館。